SEKWANA W ARGENTEUIL, olej na
płótnie, 51 x 65 cm, 1874 r., Portland Museum of Art, Portland
Renoir i Monet,
którzy byli prawie równolatkami, spotkali się w 1862
roku w paryskiej pracowni Gleyre'a.
Jednak początek ich prawdziwej i długotrwałej przyjaźni datuje się
na 1869 rok, kiedy to obaj malowali w
La Grenouillere niedaleko Chatou.
Pracowali razem przez lata i podejmowali te same tematy częściej
niż inni impresjoniści. Renoir często
opuszczał stolicę, by odwiedzać Moneta
w jego kolejnych podparyskich siedzibach, w których mieszkał z żoną
i synem - bywał m.in. w Saint-Michel
koło Bougival i w Argenteuil,
gdzie Monet
wynajął mały domek tuż nad Sekwaną. Malarze często ustawiali sztalugi
przed tymi samymi widokami i studiowali te same motywy. Obaj stosowali
podobne do przecinka uderzenia pędzla; natura przestała być dla
nich obiektem interpretacji, jak u barbizończyków, i stała się bezpośrednim
źródłem doznań, oddawanych za pomocą małych kropek i dotknięć pędzla,
które utrwalały ogólne wrażenie, z całym jego bogactwem barw. Kiedy
Monet malował żonę i synka siedzących pod drzewem, spod pędzla Renoira
wyszło płótno
Kobieta z parasolką i dzieckiem, które podarował przyjacielowi.
Monet
zebrał niewielką kolekcję własnych wizerunków i namalowanych
przez Renoira portretów Camille. Tych
troje łączyła głęboka, wypróbowana w różnych sytuacjach przy jaźń.
Spokojny urok Camille, realistyczne
podejście do życia Moneta i szczęśliwa
beztroska Renoira nadawały szczególny
charakter tej przyjaźni, będącej połączeniem poczucia wspólnoty
oraz bliskości i przeciwieństw zarazem. W 1873 roku obaj artyści
namalowali widok domu z sadzawką i kaczkami, sposób ich malowania
był prawie identyczny. Kiedy po czterdziestu latach (około 1913
roku) jedno z tych płócien pojawiło się u Durand-Ruela,
żaden z artystów na pierwszy rzut oka nie był w stanie określić,
do kogo należy obraz. Gdy Renoir malował
płótno Sekwana w Argenteuil, Monet
tworzył kompozycję Wioślarze w Argenteuil
(zbiory prywatne), której datowanie badacze ustalili na około 1874
rok. Dzieła są łudząco podobne. Obaj artyści tworzyli je w plenerze
- ustawili swe sztalugi na brzegu Sekwany zwanym Petit-Gennevilliers,
nieopodal mostu na rzece w Argenteuil.
Przedstawili ten sam widok - nieduży pomost z przycumowaną do niego
żaglówką i dwoma sylwetkami wioślarzy (nieco inaczej usytuowanymi)
na pierwszym planie, w oddali inne łodzie, a w tle wysokie drzewa
porastające przeciwległy brzeg oraz - z prawej - wysoki budynek
banku i przęsło mostu. Znawcy uważają, że Renoir
stworzył swą kompozycję pod wpływem obrazu Moneta.
W sposobie malowania obu artystów można dostrzec jedynie bardzo
subtelne różnice. Technika Moneta
opierała się na wykorzystaniu bardziej ostrych, kontrastowych zestawień.
Pod wpływem Moneta
Renoir w partiach wody i powstających na jej powierzchni
refleksach wprowadził krótkie pociągnięcia pędzla, bardziej "urywane"
niż zwykle spotykane w jego obrazach. Jednocześnie w sposobie malowania
Renoira widać także pociągnięcia płynne i przenikanie jednych tonów
w drugie (zwłaszcza w partiach zacienionych), charakterystyczne
dla jego maniery.